燈光是戲劇的靈魂，現(xiàn)代表演藝術離不開燈光。在舞臺上燈光早已超越了照明的作用，具有塑造形象、造就環(huán)境、改造空間、強調(diào)光源、豐富色彩、創(chuàng)造氣氛等多種藝術功能。電腦燈、激光燈等技術先進的燈光還能直接具有表現(xiàn)功能。

生活離不開光，無論是舞臺舞池，還是電影電視，燈光照明變成了一種能觸及、表現(xiàn)、感染的藝術形式，它不斷變幻的身影為觀眾帶來了震撼和遐想。

因此，燈光早已成為了舞臺塑造空間的一門藝術表現(xiàn)方式，使舞臺場面更生動更美麗。舞臺燈光師就是能夠操作各類效果燈具的專業(yè)人員，他們根據(jù)劇情的需要設計和操作著舞臺上的各種燈光效果。要成為“舞臺燈光師”，首先需要有良好的基礎，即要有一定的學習能力及藝術修養(yǎng)，視覺、觸覺、嗅覺等感官等功能良好；無恐高癥、手指手臂靈活、身體健康。一流的燈光師更要有一雙吹毛求疵的眼睛,用以衡量光線與陰影的平衡，面部造型以及前景，中景以及背景的區(qū)分。其次，經(jīng)驗要足。燈光師不是以學歷來證明水平，而是要有實打?qū)嵉恼婀Ψ?。因此，豐富的臨場經(jīng)驗能幫助燈光師處理演出當中的各種復雜情況。同時，燈光師還要有淵博的知識，熟悉對各種光源性質(zhì)、燈具的特性、濾光片效果的控制，知道什么樣的燈可以獲得想要的效果，并能充分理解劇目主題，使燈光為劇目的整體表現(xiàn)服務。最后，燈光師的成熟周期較長，因此需要極大的耐心。

舞臺燈光師的工作內(nèi)容是什么？

舞臺燈光師，首先要對演出現(xiàn)場的空間狀況進行詳細了解，需要獲得演出環(huán)境空間的平面圖、剖面圖資料，劇場臺口的高度、寬度、舞臺深度的數(shù)據(jù)等。

其次，需要掌握設備狀況，例如吊桿的數(shù)量長度、排列間距、順序編號、平面位置、用電負荷等。

第三，應當理解劇本及創(chuàng)意構思，找出具有代表性的人物特點、情節(jié)變化、矛盾沖突，設想所需的環(huán)境，確定與相適應的演出表現(xiàn)方法和表現(xiàn)手段，思考如何達到與劇情吻合的舞臺效果。

最后，還要考慮、時間與空間轉換的表現(xiàn)，是日出還是日落？是幻覺還是感覺？需要使用什么燈光和配件以便表現(xiàn)不同的空間和感覺。

要成為“舞臺燈光師”，可以通過各藝術院校的專業(yè)培養(yǎng)，也可以在一定條件下獲得資格證書。

其中，藝術院校專業(yè)的目的是培養(yǎng)出能獨立完成舞臺燈光設計、一專多能的高級人才。其課程主要設置有燈光設計課：舞臺燈光技術、計算機輔助設計、舞臺燈光計算機操作系統(tǒng)、導演基儲繪畫和攝影等。

學習只是一個開始，實際能力才是燈光師的真功夫。在舞臺燈光師的手中，燈已經(jīng)不是簡單的照明，它是為舞臺塑造空間的一門藝術表現(xiàn)方式，能使舞臺場面更生動更美麗。